Revolution Band, la Orquesta Sinfónica de la Universidad Nacional de Cuyo y el Coro de Jóvenes de la UNCuyo se encontrarán otra vez para rendir homenaje a las bandas que marcaron una época y un estilo en el rock. Se escucharán reversiones de clásicos de Yes, Génesis, Queen, Led Zeppelin y Pink Floyd, entre otros. Los shows serán el viernes 22 y el sábado 22 a las 20.30 en la Nave UNCuyo. La dirección estará a cargo del chileno Francisco Núñez Palacios.
A principios de los 70 se produjo un fenómeno particular en el mundo musical: el rock y la música sinfónica se fusionaron para crear un nuevo género —desconocido hasta ese momento—: el rock progresivo.
En ese encuentro de géneros nace el ciclo Sinfonía Rock, con conciertos fusión que reúnen en escena al ensamble Revolution Band, la Orquesta Sinfónica de la Universidad Nacional de Cuyo y el Coro de Jóvenes UNCuyo para rememorar las legendarias bandas y músicos que marcaron esos años. Las magníficas composiciones de Yes, Génesis, Queen, Led Zeppelin, Pink Floyd, Emerson Lake & Palmer o Serú Girán —y figuras como Rick Wakeman o Steven Wilson— serán parte del repertorio, que tendrá un sello particular con los arreglos de Leandro Riolobo.
Camino hacia el rock sinfónico
A mediados de la década de los 60 la cultura joven cambió repentina y drásticamente, adquiriendo una cosmovisión contestataria. Jóvenes de clase media, que habían rechazado el estilo de vida de sus padres en favor de caminos más experimentales, dieron origen a la contracultura. The Beatles supo capturar y potenciar el ánimo de esa época revolucionaria, signada por la intensidad de sus conflictos sociales y políticos, simbolizando las ambiciones, anhelos y temores de toda una generación. Y, fundamentalmente, erigiendo a la música como la fuente más importante en la que forjó su identidad.
El cuarteto de Liverpool preanunció la música psicodélica, una fusión entre el rock, el jazz, el blues, el folk británico y la poderosa influencia que la espiritualidad oriental ejerció en la contracultura. Además, la icónica banda inglesa demostró que esta nueva música, innovadora y creativa, también podía ser popular abriendo un camino que seguirían músicos de una siguiente generación.
Estos artistas se alejaron de la simple estructura de la canción pop de tres minutos, desarrollando estructuras musicales a gran escala y descubriendo que la música clásica podía proporcionar nuevos recursos y formas musicales para narrar. Así nació en Inglaterra un estilo que, bajo el nombre de rock progresivo o rock sinfónico, desarrolló una música deslumbrante, sofisticada y llena de virtuosismo que supo combinar el sentido espacial y el alcance monumental de la música clásica con la fuerza y la energía del rock.
En ese punto nace Sinfonía Rock, un proyecto que pretende mostrar cómo, al intentar ampliar las fronteras de la música popular, el rock de principios de los 70 sirvió de lugar de reconciliación de una serie de opuestos culturales, aportando una nueva totalidad nunca antes escuchada. Bandas como Yes, Génesis, Queen o Pink Floyd y músicos de la talla de Keit Emerson, Rick Wakeman o Freddie Mercury, entre otros, supieron aportar su talento y creatividad para incorpora a Johann Bach, Stravinsky, Bela Bartok, Alberto Ginastera o Mussorgsky y conseguir que esa nueva música se convirtiera en clásica.
Acerca de Francisco Núñez Palacios
Estudió la carrera de Licenciatura en Artes con mención en Teoría de la Música, en la Facultad de Artes de la Universidad de Chile. En 2003 ingresó al Diplomado en Dirección Orquestal de la misma casa de estudios para después continuar con el magíster en la misma especialidad.
Desde su graduación de magíster, en junio de 2008, Francisco Núñez ha participado como director en conciertos con la Orquesta Sinfónica Nacional de Lima (Perú) y, en Chile, la Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil, Orquesta de la Facultad de Artes, Orquesta Sinfónica de Chile, Orquesta Clásica de la Universidad de Santiago, Orquesta Sinfónica de la Universidad de Concepción, Orquesta Sinfónica de la Universidad de La Serena y la Orquesta Sinfónica de Antofagasta.
A comienzos de 2009 ganó el 1° Concurso Nacional de Dirección Orquestal organizado por la Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil con obras como la Suite del Pájaro de Fuego, de Igor Stravinsky; las Variaciones Enigma, de Elgar; Sheherezade, de Rimsky-Korsakov y la Octava Sinfonía de Beethoven.
En el ámbito del Jazz y la música popular es director musical del Ensamble Quintessence. Esta agrupación ha grabado dos discos 2005-2007 y Anónimo y se ha presentado en el Festival ProvidenciaJazz, el Teatro Municipal de Santiago, el Festival de Jazz de Las Condes, el Centro Cultural Gabriela Mistral, entre otros. Asimismo, a colaborado en diversas ocasiones con el grupo Congreso en el montaje del espectáculo Congreso Sinfónico en alianza con distintos elencos orquestales del país.
Composiciones
- Emerson, Lake & Palmer: Fanfare for the Common Man
- Igor Stravinsky: Suite Pájaro de Fuego (fragmento final)
- Yes: Roundabout
- Queen: Under Pressure
- Marillion: The Great Escape
- Genesis: Horizons + Blood on the rooftops
- Genesis: Duke’s Travels – Fountain of Salmacis…
- The Beatles: A day in the life
- Serú Girán: Eiti Leda
- Rick Wakeman: The Journey Overture
- Steven Wilson: The Raven that Refused to Sing
- Queen: Bohemian Rhapsody
- Pink Floyd: Comfortably Numb
- Led Zeppelin: Stairway to heaven
- Emerson, Lake & Palmer: Abbadon’s Bolero
Datos útiles
Lugar: Nave UNCuyo, Sala Roja, Maza 250, Ciudad
Días: viernes 22 y sábado 23
Hora: 20.30
Tickets: general: $15.000; comunidad UNCuyo y jubilados: $12.000 / Entradaweb y boletería de la sala