En la Sala Roja de la Nave UNCuyo, Maza 250, Ciudad, el ensamble sinfónico dependiente de la Universidad Nacional de Cuyo se presentará el viernes 12, a las 20.30, con un concierto magistral para conmemorar casi ocho décadas de trayectoria musical. La dirección estará cargo maestro Tobias Volkmann y, como solista invitado, Julián Salcedo, pianista.
La Orquesta Sinfónica de la Universidad Nacional de Cuyo cumple 78 años de historia ininterrumpida en la escena cultural de la provincia y la región. Reconocidos y mundialmente destacados directores y solistas con generaciones de excelentes músicos han formado parte de su destacada trayectoria iniciada en 1948.
En primer lugar, se interpretará el Concierto N°1 para piano y orquesta de Ludwig van Beethoven —de gran energía y brillantez— que contará con la participación del joven y virtuoso pianista Julián Salcedo.
En la segunda parte de la velada el público podrá disfrutar de la monumental Sinfonía N°1 de Johannes Brahms, conocida históricamente como la Décima de Beethoven por su envergadura conceptual y profunda carga emocional.
Programa completo
—Concierto para piano N°1 en do mayor, Op. 15 – Ludwig van Beethoven
Movimientos
I. Allegro con brio
II. Largo
III: Rondó. Allegro scherzando
Aunque se publicó como su “primer” concierto para piano, esta obra fue cronológicamente la segunda que Beethoven compuso en el género. Estrenado en Viena en 1795 —con el propio compositor al piano— el concierto es un puente perfecto entre la elegancia clásica de Mozart y Haydn y la fuerza tempestuosa que definiría el estilo maduro de Beethoven.
El primer movimiento destaca por su carácter noble y marcial. El segundo —un bellísimo largo— es uno de los momentos más líricos y profundos del joven Beethoven, donde el piano dialoga íntimamente con los vientos. El concierto cierra con un rondó lleno de humor, ritmos sincopados y una energía desbordante que exigía (y exige) una virtuosismo técnico impecable por parte del solista.
—Sinfonía N°1 en do menor, Op. 68 – Johannes Brahms
Movimientos
I. Un poco sostenuto – Allegro, en do menor
II. Andante sostenuto, en mi mayor
III. Un poco allegretto e grazioso, en la bemol mayor
IV. Adagio – Più andante – Allegro non troppo, ma con brio, en do mayor
El peso de la historia puede ser una bendición o una maldición. Para Johannes Brahms, componer su primera sinfonía fue una batalla que le tomó más de dos décadas. El fantasma de Beethoven y la sombra de su Novena Sinfonía paralizaban al compositor, quien llegó a declarar: “Nunca compondré una sinfonía. No tienes idea de cómo se siente nuestro tipo al escuchar el paso de un gigante detrás de nosotros”. Sin embargo, el estreno en 1876 fue un triunfo absoluto, al punto de que el director Hans von Bülow la bautizó célebremente como La Décima de Beethoven.
La obra comienza en do menor (la misma tonalidad de la Quinta de Beethoven) con una introducción tensa, dramática y dominada por el latido incesante de los timbales.
Tras dos movimientos intermedios llenos de lirismo y gracia pastoral, el monumental cuarto movimiento rompe la oscuridad: un solo del corno alpino disipa las nubes para dar paso a un noble y célebre tema en las cuerdas que evoca directamente el espíritu de la Oda a la Alegría.
Brahms demostró al mundo que la gran tradición sinfónica no estaba muerta, sino que se había transformado para siempre.
Acerca de la sinfónica
La Orquesta Sinfónica —organismo artístico de la Universidad Nacional de Cuyo— fue creada en 1948 por el maestro Julio Perceval.
A lo largo de 77 años de trayectoria contó con directores titulares de renombre como Guillermo Scarabino, Javier Logioia Orbe, David del Pino Klinge, Ligia Amadio, David Handel y Rodolfo Saglimbeni.
También, prestigiosos solistas nacionales e internacionales han sido huéspedes de la formación musical, como Ruggiero Ricci, Andrés Segovia, Ida Handel, Henrik Szering, Narciso Yepes, Wittold Macuzynsky, Pierre Fournier, Gyorgy Sandor, Zvi Zeitlin, Bernard Michelín, Klaus Schilde, Phillipe Entremont, Gyorgy Ciffra, Friedrich Gulda, Ralph Votapek, Franco Guilli, Cristine Walewska, Brunilda Gianneo, Manuel Rego, Bruno Gelber, Martha Argerich, Alexander Korsantiya, Evgueni Bushkov, Serguei Krylov, Néstor Marconi, Peter Donohoe, Barry Douglas, Daniel Binelli, Schlomo Mintz, Vadim Gluzman, Giovanni Guzzo, Sergio Tiempo, Erzahn Kulibaev y Branford Marsalis.
En su compromiso formativo de las nuevas generaciones ha desarrollado el Curso Latinoamericano de Dirección Orquestal bajo la guía del maestro Guillermo Scarabino, en cuyo ámbito se formaron destacados directores de la actualidad, cursos similares en asociación con el Instituto de Directores de Estados Unidos bajo la dirección de Donald Portnoy, la Selección de Jóvenes Directores de Latinoamérica, el ciclo Lectura de Nuevas Obras Argentinas y el ciclo Jóvenes Talentos con la participación de los ganadores del concurso organizado por la Facultad de Artes.
Además, en 2018, se implementó el Programa de Entrenamiento Orquestal Vivero Musical con la finalidad de proveer a alumnos estudiantes de instrumentos una plataforma de capacitación superior y de excelencia con repertorios concienzudamente elaborados para tal efecto, contemplando la formación de músicos ejecutantes especialistas en interpretación del repertorio orquestal.
En 2009 fue seleccionada para recibir el Premio Kónex, dedicado a distinguir a las personalidades más importantes de la música clásica argentina de la década 1999-2009.
En 2015, la orquesta se trasladó al Centro Cultural Nave Universitaria (hoy Nave UNCuyo), primera sede propia construida específicamente por la UNCuyo para sus organismos artísticos.
Este nuevo espacio ha permitido contar con infraestructura acorde, una nueva sala acústicamente desarrollada para conciertos y salas de ensayos que han optimizado la labor artístico-musical del conjunto. Por las características del espacio se ha incrementado la cantidad y diversidad del público que concurre a las actuaciones.
La sinfónica viene desarrollando excelentes y variadas temporadas combinando las grandes obras de la historia musical con innovadoras y atractivas propuestas. Entre los conciertos más destacados sobresalen el siempre solicitado programa de Música de películas con las bandas sonoras de los clásicos del séptimo arte, el ciclo Fusión Sinfónica con Coldplay, Abba, videojuegos y Avenger, entre otros, además de excelentes conjunciones con rock, folclore, tango y música electrónica.
Desde 2023 y hasta 2028 la dirección artística de la Orquesta Sinfónica está a cargo del joven y reconocido maestro brasileño Tobías Volkmann.
Lugar: Sala Roja, Nave UNCuyo – Maza 250, Ciudad
Día: sábado 12
Hora: 20.30
Tickets: general $15.000; comunidad UNCuyo y jubilados $12.000 / Entradaweb y boletería de la sala, de martes a domingos, de 18 a 22.