“Mendoza será testigo de una de las producciones sinfónico-corales más ambiciosas del año con el Concierto Misa Criolla y Cantata Sudamericana. Este concierto propone un diálogo musical entre dos obras pilares para la cultura argentina. Por un lado, la Misa Criolla (1964), la pieza argentina más reconocida a nivel mundial y reconocida como una obra de importancia religiosa universal por el Papa Pablo VI. Por otro, una selección curada de la Cantata Sudamericana (1971), cuyas canciones han sido elegidas para generar un contraste que refleje el imaginario musical de Ariel Ramírez“, señala Pancho Rivera Salopek.

Se trata del director de la Orquesta Con Brio, quien fue entrevistado por Cultura de El Sol a días de la gala musical y mega espectáculo que reúne a 140 artistas gestionados desde el cooperativismo en el Teatro Independencia. La función se llevará a cabo este domingo (19 de abril) a las 20.

¿Cómo surge el proyecto de este megaespectáculo?
2026 es una fecha muy significativa para nosotros. Se cumplen cinco años de la creación de la Orquesta Con Brio. Hemos preparado una serie de conciertos para celebrar la vida de este proyecto y pensamos que esta era la mejor manera de decir “acá estamos y seguimos sonando”: realizando una gran celebración de la Música en la sala mayor de la provincia, con 140 artistas arriba del escenario y un repertorio que nos recuerda lo importante que es vivir en comunidad.

¿Cómo se hizo la convocatoria de los artistas que participan?
La convocatoria de instrumentistas para la Orquesta se hizo en dos momentos. Primero, entre febrero y marzo, una audición abierta a los músicos que quieran formar parte del elenco estable. Después del periodo de audiciones, revisamos qué instrumentos nos faltaban y fuimos convocando a cada artista en particular. En el caso de los coros, hablamos directamente con los directores, colegas con los que compartimos
la visión del trabajo artístico, para invitarlos a formar parte.

¿Cómo está conformada hoy la orquesta?
Para este concierto, contamos con un elenco de 24 músicos en la orquesta (flautas, oboe, clarinetes y orquesta de cuerdas), un ensamble folclórico con guitarra, charango, percusión, piano y bandoneón, una masa coral de 100 voces y nuestras solistas, Pamela Garro y Gabriela Fernández. Además de algunas otras sorpresas que el público podrá descubrir la noche del concierto.

¿Cómo se gestiona una orquesta desde el cooperativismo?
Desde lo organizacional, nuestra propuesta es darles el lugar a todos los integrantes del elenco estable para que tengan la posibilidad de manifestar sus opiniones y decidir cuál será el rumbo que tome la orquesta a lo largo del año y en cada producción. Periódicamente, en los ensayos, habilitamos momentos donde se comunican los proyectos que están en etapa de preproducción y se abre la conversación en caso de que alguien quiera aportar ideas o formas de trabajo. Esto hace que los roles y responsabilidades no queden siempre en manos de las mismas personas, sino que cada integrante pueda tomar partido y hacerse cargo de distintas tareas como: producción
de espectáculos, gestión del grupo, publicidad y comunicación, construcción de puentes con otros elencos y organizaciones afines, entre otras. También tenemos, una vez al año, una asamblea general, donde hacemos un balance anual y proyectamos qué rumbos tomará la orquesta a mediano y largo plazo. En lo artístico sí hay roles fijos y definidos, que aceleran el trabajo de ensayo y simplifican la unificación de todos los artistas bajo una única idea/concepto sonoro.

¿Cómo se producen espectáculos de esta magnitud bajo el modelo cooperativo?
Hacer proyectos de esta manera solo es posible en base al trabajo en equipo y la colaboración a gran escala. Cada director, además de aportar ideas durante toda la producción, se encargó de ensayar con sus músicos y transmitir los mensajes importantes de la fecha. Quiero nombrarlos: Mariana Ledda (Coral Bonarda), Carlos Méndez (Coro de la Legislatura de Mendoza), Santiago Luna Castillo (La Jabonería de Vieytes) y Eros Rosales (ensamble folclórico). También quiero destacar el trabajo y la entrega de nuestro productor, Leonardo Fernández. Él es el responsable de que podamos actuar en la sala más importante de la provincia. Y es quien se ha
puesto como nadie la camiseta de la Con Brio. Lo remarco porque no es tan común encontrarse con productores que apuesten con tanto ímpetu y sensibilidad a las producciones artísticas locales.

¿Cómo se gestiona la parte económica del proyecto?

Es importante tu pregunta. Todas las personas involucradas en la producción de “Misa Criolla y Cantata Sudamericana” recibirán una retribución económica por su trabajo. Lo menciono porque, por ejemplo, no es normal que se les pague a los coros (¡100 voces!) en este tipo de conciertos. Muchas veces, por tratarse de coros vocacionales, se menosprecia el tiempo de ensayo y la preparación previa de los directores. Desde el primer momento, encaramos el espectáculo entendiendo el arte como un trabajo y dando a conocer otros modelos de gestión cultural más justos, que dignifican al artista y que, en esta ocasión -el Independencia con las localidades agotadas-, ha demostrado sostenibilidad y viabilidad económica.

¿Proyectos futuros?
Seguimos con los festejos del V aniversario de la orquesta. Habrá algunas propuestas muy lindas a lo largo de todo el año. No puedo contarte mucho de qué se trata, solo decir que serán puestas a gran escala, con muchos artistas participando y compartiendo escenario. Sí puedo anunciar que a mediados de año realizaremos la grabación de algunos temas y arreglos inéditos, en el marco de un reconocimiento que nos otorgó el Instituto Nacional de la Música (Inamu) para la realización de registro fonográfico.