Les Fous.

Este viernes, a las 21, el teatro Plaza será el escenario de una velada con la música francesa. Los clásicos de Edith Piaf, Charles Trenet y Zaz, entre otros, serán interpretados por Les Fous y Les Gitans, dos agrupaciones clásicas y de gran trayectoria en la escena local.

Titulado París en Mendoza, el espectáculo promete  festejar el Día de la Música en Francia y revivir canciones que quedaron en la historia. Las entradas se pueden conseguir en Entradaweb.com.ar y en boleterías del teatro de lunes a viernes de 9 a 14.

“Fete de la musique”

El “Día de la Música” en Francia es una celebración que se lleva a cabo cada 21 de junio desde hace ya más de cuatro décadas y que ha logrado trascender las fronteras del pueblo galo.

Les Gitans.

La misma nació en 1982 con el objetivo de promocionar la música de dos maneras, la primera que los músicos salgan a tocar voluntariamente a la calle y la segunda, la organización de conciertos simultáneos para que el público tenga la posibilidad de ver a sus artistas favoritos sin importar su estilo u origen.

Músicos de primer nivel

Les Fous es una banda formada a fines de 2014, dedicada a la música francesa, con un estilo orientado al gipsy jazz y a la clásica chanson française.

Desde sus inicios ha realizado numerosas presentaciones en bares, restaurants y bodegas de la provincia. Entre sus shows más importantes se destacan sus participaciones en la “Fête de la Musique” (2015) organizada en Mendoza por la Alianza Francesa, y en la “Semana francesa en Mendoza”, organizada por la municipalidad de la Ciudad (2015, 2017 y 2018).La agrupación cuenta con un repertorio de temas entre los que se encuentran grandes versiones de artistas de la talla de Edith Piaf y Zas, entre otros, con ritmos variados con base en el jazz.

Por su parte, Les Gitans es un grupo de “gipsy jazz” o jazz gitano gestado a mediados de 2014 con el formato típico de las bandas “manouches”, estilo que fuera popularizado en Francia por el genial guitarrista belga Django Reinhardt, alrededor de los años 20 – 30s. Su repertorio  se basa en la interpretación de “standards” clásicos globales y de compositores contemporáneos de éste estilo con referentes como el propio Reinhardt, Dorado Schmidt, Oscar Aleman, Angelo Debarre y muchos más, creando un clima escénico de nostalgia para aquellos jóvenes y no tan jóvenes que conocen este singular estilo.

Actualmente, su formación está conformada por María Antonella Loggia en bajo acústico, Rodrigo Cáceres en clarinete, Oscar Loggia en guitarra rítmica, Pierino Raguso en guitarra solista y Caterina Esquivel Díaz en la voz.