La Filarmónica de Buenos Aires ofrecerá un concierto en La Usina del Arte, Agustín R. Caffarena 1, en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Se escuchará la Sinfonía 6, Pastoral, de Ludwig van Beethoven, y la Obertura de La Flauta Mágica, de Wolfang Amadeus Mozart. El concierto estará dirigido por Ezequiel Silberstein. La gala será el sábado 22 a las 20.30.
Programa
Obertura de La Flauta Mágica – Wolfgang Amadeus Mozart
Sinfonía Nº6 en fa mayor, op. 68 Pastoral – Ludwig van Beethoven
—I Despertar de alegres sentimientos al encontrarse en el campo. Allegro ma non troppo
—II Escena junto al arroyo. Andante molto mosso
—III Animada reunión de campesinos. Allegro
—IV Relámpagos. Tormenta. Allegro
—V Himno de los pastores. Alegría y sentimientos de agradecimiento después de la tormenta. Allegretto
Acerca de Ezequiel Silberstein
Desde 2024, es director principal invitado de la Orquesta Nacional de Música Argentina Juan de Dios Filiberto. Es Licenciado en Artes Musicales con especialización en Dirección Orquestal (UNA). Becado por el Mozarteum Argentino y el Estado de Israel, se graduó con honores de la Maestría en Dirección Orquestal en la Universidad de Tel Aviv.
Dirigió producciones destacadas como Star Wars: Una Nueva Esperanza en Concierto y El Retorno del Jedi en el Teatro Colón. Ha trabajado con figuras como Kent Nagano y Zubin Mehta, y colaborado con las principales orquestas de Argentina, Brasil y Chile. Dirigió grabaciones premiadas, como el álbum Alta en el Cielo, de Abel Pintos, y la música de El Amor Después del Amor, para Netflix, ganadora del Cóndor de Plata.
Entre 2018 y 2024, fue regente y director musical de la Academia Orquestal del ISATC y actualmente es profesor de la Cátedra de Dirección Orquestal en la UNA.
Historia de la agrupación sinfónica
Ofreció su primer concierto en Buenos Aires el 21 de mayo de 1947 en el Teatro Municipal (hoy Teatro San Martín). Desde octubre de ese año inició otra de sus constantes actividades: el acompañamiento de espectáculos de ballet y luego, más esporádicamente, de ópera. En 1948 modificó su nombre por el de Orquesta Sinfónica de la Ciudad de Buenos Aires y en 1953 se estableció que el Teatro Colón fuera su sede permanente. En 1958 obtuvo su actual denominación: Orquesta Filarmónica de Buenos Aires.
Con estos antecedentes, fue construyendo una trayectoria que fue enriqueciéndose, plenamente integrada al quehacer musical argentino. Su repertorio abarca una gama de lenguajes y expresiones musicales diversos, conviviendo en su programación la música argentina con obras de compositores de otras latitudes y de diferentes épocas.
Estrenó u ofreció primeras audiciones de alrededor de 300 obras que, en ciertas ocasiones, se deben a encargos realizados por la propia orquesta y el Teatro Colón.
En 1992, 1994 y 1996 realizó extensas giras europeas, presentándose en España, Holanda, Grecia, Francia, Bélgica, Suiza, Austria, Alemania e Inglaterra, en los célebres escenarios del Concertgebouw de Amsterdam, Dr. Anton Philipszaal (La Haya), Théâtre des Champs Elysées, Musikverein de Viena, Grosser Konzerthaussaal (Viena), Tonhalle Grosser Saal (Zürich), Philarmonie de Berlín, Herkulessaal (Munich), Beethovenhalle (Bonn) y el Barbican Center de Londres, entre otros. También actuó con notable repercusión en distintas ciudades del interior del país, así como en Brasil, Chile y Uruguay.
Fueron directores titulares de la orquesta, entre otros, los maestros Ferruccio Calusio, Manuel Rosenthal, Jacques Singer, Pedro Ignacio Calderón y Stanislav Wislocki.
Junto a ella han actuado los más importantes solistas, desde Bruno Gelber y Martha Argerich, a figuras como Alfred Brendel, Frederica von Stade, Friederich Gulda, Yehudi Menuhin, Itzkak Perlman, Salvatore Accardo, Midori, Joshua Bell, Plácido Domingo, Paco de Lucía, Luciano Pavarotti y Astor Piazzolla, entre tantos otros. No menos importante es la lista de directores que han sido invitados a su podio, desde Furtwangler a sir Thomas Beecham, pasando por Daniel Barenboim, Lorin Maazel y Zubin Mehta, por nombrar solamente algunos.