El martes 18 de febrero a las 20, la Orquesta Estable del Teatro Colón—dependiente de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires— interpretará la Sinfonía Nº 9 en do mayor, D. 944, La Grande, de Franz Schubert; y la Sinfonía Nº 7 en la mayor, Op. 92, de Ludwig van Beethoven.
Historia
La Orquesta Estable del Teatro Colón es una de las agrupaciones sinfónicas más antiguas de Argentina. Fue creada en 1925 por la Municipalidad de la Ciudad de Buenos Aires (hoy, CABA) —con el Coro y el Ballet estables— ante la necesidad de contar con una agrupación instrumental propia del Teatro Colón, que tuviera como misión esencial la interpretación musical de las óperas y ballets de la temporada y la realización de conciertos
En sus primeras actividades como grupo estable, en la temporada 1928, la Orquesta Estable fue dirigida Tullio Serafin. Desde 1936 a 1949, estuvo a cargo, regularmente, por el austríaco Erich Kleiber, quien hizo eje en el repertorio alemán y la música de Richard Wagner, además de llevar a la agrupación a un nivel de calidad superlativo para la época.
Con él se produjeron los estrenos de Juana de Arco en la Hoguera, de Arthur Honegger, en 1947, y de La mujer sin sombra, de Richard Strauss, en 1949. El rendimiento de la Orquesta Estable acrecentó la fama del teatro entre el público porteño. En 1941, las presentaciones con Arturo Toscanini marcaron otro hito.
La orquesta fue dirigida por directores de primer orden mundial como Fritz Busch, Héctor Panizza, Ferdinand Leitner, Karl Böhm Thomas Beecham, Wilhelm Furtwängler, Richard Strauss, Herbert von Karajan, Ernest Ansermet, Clemens Krauss, Ottorino Respighi, Paul Hindemith, Aaron Copland, Heitor Villa-Lobos y Manuel de Falla, entre otros.
En 1988, los integrantes de la orquesta conformaron la entidad civil Asociación de Profesores de la Orquesta Estable del Teatro Colón para ampliar las actividades del cuerpo artístico. En 1992, la orquesta se presentó en la Exposición Universal de Sevilla. En 2007 concretó otra gira a México. En 2013 fue dirigida por Valery Gergiev en un concierto de apertura de temporada.
A lo largo de su fructífera existencia, la Orquesta Estable —que no tiene un director musical fijo— ha recibido la influencia de múltiples maestros. Ha sido columna vertebral de las temporadas líricas; también ha acompañado las presentaciones del Ballet Estable (alternándose con la Filarmónica de Buenos Aires), realizado conciertos sinfónico-corales con el Coro Estable, ofrecido conciertos con notables solistas y realizado grabaciones de música argentina.
Programa
Parte I
Franz Schubert
(1797–1828)
Sinfonía Nº 9 en do mayor, D. 944, La Grande
I Andante – Allegro ma non troppo
II Andante con moto
III Scherzo. Allegro vivace
IV Finale. Allegro vivace
Parte II
Ludwig van Beethoven
(1770–1827)
Sinfonía Nº 7 en la mayor, Op. 92
I Poco sostenuto – Vivace
II Allegretto
III Presto
IV Allegro con brio
En esta oportunidad, la orquesta será dirigida por el italiano Evelino Pidò.
Acerca de Evelino Pidò
Aclamado como uno de los principales intérpretes internacionales del repertorio italiano y francés, su carrera lo llevó a los más ilustres teatros de ópera del mundo, colaborando con renombrados artistas, directores y orquestas.
En la temporada 2018/19 regresó a la Ópera de Viena con una nueva producción de Lucia di Lammermoor. También volvió a la Ópera Nacional de París con La Cenerentola y al Royal Ópera House con La Fille du regiment.
Recientemente dirigió Rigoletto en el Teatro All Scala y en el Teatro Bolshoi; I Puritani en el Teatro Real; Zelmira en la Ópera Nacional de Lyon; Adriana Lecouvreur en concierto en La Monnaie; Anna Bolena y Don Pasquale en la Ópera de Viena; La Traviata en el Liceu y en el Teatro Colón; Tosca y Don Pasquale en la Ópera Nacional de París; Il Turco in Italia en la Royal Opera House; La Wally en el Grand Théâtre de Gineba y Simon Boccanegra en el Palau de les Arts Reina Sofía, en Valencia, con Plácido Domingo.
En 2012 recibió el premio Bellini d’Oro al mejor intérprete del repertorio de Bellini. Su discografía incluye L’Elisir d’Amore, de Donizetti, con la Orquesta y el Coro de la Ópera de Lyon para Decca; y La Sonnambula, de Bellini, con Natalie Dessay para EMI Virgin Classics, que ganó un Diapason d’Or y es reconocida por la crítica como una grabación de referencia de esa ópera.