Foto: Nave UNCuyo.

Con el propósito de brindar herramientas concretas para el desarrollo profesional en el ámbito musical, llega el seminario management, prensa e industria de la música: un espacio de formación diseñado para músicos, productores, gestores culturales, managers, periodistas y comunicadores que buscan fortalecer su vínculo con el sector.

La propuesta está dirigida tanto a quienes desean dar sus primeros pasos como a quienes ya forman parte del circuito y quieren potenciar su trabajo, incorporando una mirada estratégica, actual y profesional sobre la industria musical.

  • Duración: 2 encuentros
  • Días y horarios: lunes 4 y 11 de mayo de 18 a 21h
  • Lugar: Sala 3, Nave UNCUYO

Valor: $35.000 para público general  y de $30.000 para estudiantes y egresados de la Universidad Nacional de Cuyo (UNCuyo), con previa presentación de certificado.

Inscripciones y pago de aranceles a través de entradaweb.com o en boletería de la Nave UNCUYO (Maza 250).

Sobre el seminario

El seminario propone un abordaje integral de la industria musical contemporánea, combinando contenidos teóricos y prácticos para comprender su funcionamiento, dinámicas y principales desafíos. A lo largo del encuentro, se trabajará sobre los ejes centrales del management artístico, el diseño de estrategias de comunicación y prensa, y las lógicas actuales de circulación, posicionamiento y desarrollo de proyectos musicales.

Objetivos: 

  • Analizar el funcionamiento actual de la industria musical y sus distintos actores. 
  • Brindar herramientas para la gestión y desarrollo de proyectos artísticos.
  • Introducir estrategias de prensa y comunicación aplicadas a la música.
  • Comprender el rol del manager y los equipos de trabajo en el crecimiento de un proyecto.
  • Reflexionar sobre las oportunidades y desafíos del sector en el contexto actual. 

Este seminario, a cargo de Gonzalo Arroyo, se presenta como un espacio de intercambio, formación y reflexión, orientado a potenciar proyectos y fortalecer el desarrollo de la música desde una perspectiva profesional y sostenible. 

En el segundo encuentro dará el presente Fernando Cremaschi,  productor técnico y operador de sonido en vivo, jefe técnico y sonidista de la banda Gauchito Club, quien compartirá su experiencia y aportará su mirada especializada desde la producción técnica.

Video: la insólita expulsión a Florentín que marcó el clásico

Independiente Rivadavia se quedó con un futbolista menos al minuto 17 del clásico frente a Gimnasia y Esgrima de Mendoza, tras la insólita expulsión del volante paraguayo José Florentín. El volante protagonizó una verdadera disputa de arte marcial dentro del área…

El temario

  • Industria Musical. Entender el modelo de negocio para poder insertarse. Modelo de negocio. Análisis y diferencias del modelo “tradicional” y el modelo “actual”. Las bases de cada modelo. Las oportunidades que cada modelo representa según el posicionamiento de cada artista. Grandes Sellos. Venta de discos. Venta de entradas. Plataformas digitales. Redes sociales. Internet. Agencias digitales. Agregadoras. Tiendas digitales. Streaming. Visión estratégica e integral ¿Cómo armar planes de gestión de un proyecto?: cómo plantear objetivos, y delinear estrategias. ¿Cómo armar planes de lanzamiento?
  • Producto y modelo de negocio ¿Cuál es tu producto? ¿Cuál es tu modelo de negocio? Aumento de ingresos. Venta de producto. Redes Sociales / Plataformas / Shows / Experiencias fans. Lanzamientos. Singles. Discos. Video clip. Planificación. Armado de equipo/ Staff. Rider técnico. Stage Plot.
  • Público. Construcción de audiencia. Relación “Be to Ce” (Business and Consumer). Conceptos y relación entre público / seguidor / escucha / suscriptor / fan. Análisis de datos. Cómo encontrar tu nicho específico. Análisis del mensaje. Interacción, constancia y consistencia del mensaje. Identificar conceptos y capitalización de los mismos. Formulación de estrategias específicas para tu público. Estrategia de embudo. Promoción en redes sociales.
  • Relación “Be to Be” (Business to Business) Concepto y relación de “Paridad” y “Diferenciación”. Identificar unidades de negocios. Desarrollo de estrategias de mercado. Promotores, productores, representantes, agregadores, marcas, medios, festivales. Importancia de las colaboraciones. Apertura de nuevos mercados y públicos. Vincularse con otros artistas de escenas diferentes.
  • Spotify for Artist Datos. Desarrollo de estrategias. Audiencia orgánica. Conceptos “Followers”, “Stream”, “Listeners”, “Pre save”, “Fan”. Playlist. Entender cómo funcionan. Categorías (algorítmicas, editoriales, personalizadas). Comportamiento del usuario.
  • Prensa. Relación con los medios ¿Qué es la prensa? ¿Qué hace un agente de prensa? Comunicar música, ¿para qué? ¿A quiénes comunicamos nuestro mensaje? ¿Qué interlocutores existen en los medios de comunicación? ¿Qué es una gacetilla de prensa? ¿Qué claves hay que tener en cuenta en la nuestra? ¿Cómo es su formato? ¿Qué es un press kit?